Παρουσίαση απογευματινού σεμιναρίου της Barbara Kane

Κάστρο Καλαμάτας
20.07.2017 / 21:00

Παρουσίαση απογευματινού σεμιναρίου της Barbara Kane

Οι Επαναστατικοί Χοροί της Ισιδώρας Ντάνκαν
έργο μιας ζωής γεμάτης νόημα και δημιουργία

Σε συνεργασία με τη Françoise Rageau και τη Σάντρα Βούλγαρη

Η Μπάρμπαρα Κέιν παρουσιάζει το αποτέλεσμα του εξαήμερου εργαστηρίου της. Η παράσταση επιχειρεί να εκφράσει την επανάσταση, την ελπίδα και το όραμα στον 21ο αιώνα, μέσα από το Χορό της Ισιδώρας Ντάνκαν.

Barbara Kane Η Μπάρμπαρα Κέιν σπούδασε πλάι σε διάσημες δασκάλες του Χορού της Ισιδώρας Ντάνκαν. Το 1985 δημιούργησε την ομάδα Isadora Duncan Dance Group, συνεχίζοντας το εκπαιδευτικό της έργο στο Λονδίνο και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες.

Ρεσιτάλ πιάνου της Αλεξίας Μουζά

Κάστρο Καλαμάτας
20.07.2017 / 22:00

• Διάρκεια 65'

Μασκαρεμένες μάχες
Ρεσιτάλ πιάνου της Αλεξίας Μουζά

ΦΡΕΝΤΕΡΙΚ ΣΟΠΕΝ (1810-1849)
24 Πρελούδια, έργο 28

Διάλειμμα

ΣΕΡΓΚΕΪ ΠΡΟΚΟΦΙΕΦ (1891-1953)
Σονάτα για πιάνο αρ.6 σε λα μείζονα, έργο 82

Σε συνεργασία με το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

Σε συνέχεια μιας βραδιάς με τους Επαναστατικούς χορούς της Ισιδώρας Ντάνκαν, η αποψινή συναυλία αφορά μάχες. Προσωπικές.
[...] Τον Ιούνιο του 1939 συνελήφθη από τη μυστική αστυνομία του Στάλιν ο Βζέβολοντ Μέγερχολντ, διάσημος σκηνοθέτης και φίλος του Προκόφιεφ, λίγο πριν αρχίσει τις δοκιμές για την πιο πρόσφατη όπερα του συνθέτη, τον Σέμυον Κότκο. Ένα μήνα αργότερα δολοφονήθηκε η σύζυγός του, ενώ ο ίδιος εκτελέστηκε τον Φεβρουάριο της επόμενης χρονιάς, γεγονός που όχι μόνο δεν ανακοινώθηκε αλλά μαθεύτηκε μόνο μετά το τέλος της κυριαρχίας του Στάλιν. Την ίδια εποχή, ο Προκόφιεφ δέχτηκε παραγγελία να συνθέσει για τα εξηκοστά γενέθλια του Στάλιν. Υπό αυτό το φως η τραγική διάσταση της εκτενούς Έκτης σονάτας του, η οποία γράφηκε εκείνη την περίοδο, αντανακλά μάλλον την κριτική στο βάρβαρο καθεστώς, παρά τα γεγονότα της παγκόσμιας Ιστορίας.
Τα Πρελούδια του Σοπέν ολοκληρώθηκαν ακριβώς έναν αιώνα νωρίτερα. Φαίνεται πως σημαντικός αριθμός τους γράφηκε στο Παρίσι, πριν από το ταξίδι του Σοπέν με τη Γεωργία Σάνδη στη Μαγιόρκα, τον χειμώνα του 1838/9. Το ζευγάρι επέλεξε το νησί των Βαλεαρίδων ελπίζοντας ότι το κλίμα θα βοηθούσε την κακή υγεία του συνθέτη. Ωστόσο, όταν οι αυστηρά καθολικοί κάτοικοί του ανακάλυψαν ότι ο συνθέτης και η συγγραφέας δεν ήσαν παντρεμένοι, δεν διευκόλυναν τη διαμονή τους. Σε αυτές τις συνθήκες ο Σοπέν επεξεργάστηκε και διόρθωσε τα 24 Πρελούδια, προκειμένου στη συνέχεια να τα εκδώσει. [...]

ΝIΚΟΣ Α. ΔΟΝΤAΣ
Διδάκτωρ μουσικολογίας, μουσικοκριτικός, υπεύθυνος του Τομέα Δραματολογίας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Αλεξία Μουζά Πιανίστρια με διεθνείς διακρίσεις, έχει συμπράξει με ορχηστρικά σύνολα της Ελλάδας, της Ιταλίας, της Βενεζουέλας, του Μεξικού και της Ιαπωνίας και έχει δώσει ρεσιτάλ σε μεγάλα φεστιβάλ ανά τον κόσμο. Έχει μάστερ ερμηνείας στο πιάνο και artist diploma από το Κολέγιο Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Βοστόνης. Συνεχίζει σπουδές στη Μουσική Ακαδημία Buchmann-Mehta στο Τελ Αβίβ.

Gaga
Εργαστήρι χορού με τον Andrea Costanzo Martini

19.07.2017
Ζουμπούλειο Μέγαρο | 12:00-13:30

20 - 22.07.2017
Ζουμπούλειο Μέγαρο | 10:00-11:30

Gaga

Εργαστήρι τεχνικής σύγχρονου χορού
με τον Andrea Costanzo Martini

Η Gaga είναι μια κινησιολογική γλώσσα που ανέπτυξε κατά τη διάρκεια πολλών ετών ο Οχάντ Ναχαρίν και η οποία εφαρμόζεται στην καθημερινή πρακτική και άσκηση των μελών της Batsheva Dance Company. Προήλθε από την πίστη στις θεραπευτικές ιδιότητες της κίνησης και στη διαρκώς εναλλασσόμενη δυναμική της, ενώ μέχρι σήμερα εξελίσσεται διαρκώς. Η τεχνική Gaga είναι ένας νέος τρόπος να αποκτήσει κανείς γνώση και αυτεπίγνωση μέσα από το σώμα του. Προσφέρει το πλαίσιο για να ανακαλύψουμε και να δυναμώσουμε το σώμα μας, να του προσδώσουμε ευλυγισία, αντοχή και ευκινησία, ενώ συγχρόνως ασκεί τις αισθήσεις και τη φαντασία. Η Gaga βοηθάει να αντιληφθούμε τις φυσικές μας αδυναμίες, ξυπνάει αδρανή μέλη, και προσφέρει τρόπους για την εξάλειψη σωματικών «αγκυλώσεων». Η άσκηση της τεχνικής Gaga συνδέει τη συνειδητή με την υποσυνείδητη κίνηση, δίνοντας παράλληλα το αίσθημα της ελευθερίας και της απόλαυσης με απλό τρόπο, σε ένα ευχάριστο περιβάλλον, με άνετα ρούχα, συνοδεία μουσικής, όπου ο καθένας μπορεί να συνυπάρξει με τον εαυτό του και τους άλλους.

Για επαγγελματίες χορευτές, αποφοίτους και μαθητές χορού.

Ο Αντρέα Κοστάντσο Μαρτίνι γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Ιταλία, όπου πήρε την πρώτη του εκπαίδευση στον σύγχρονο και τον κλασικό χορό. Μετά από μερικά χρόνια στη Γερμανία, όπου χόρεψε με το Aalto Theater του Έσσεν, μετακόμισε στο Τελ Αβίβ για να γίνει μέλος του Batsheva Young Ensemble και αργότερα της Batsheva Dance Company.
Από το 2010 έως το 2014 χόρεψε με τα Μπαλέτα Cullberg και την Inbal Pinto & Α. Pollak Dance Company. Από το 2013 δημιουργεί και ερμηνεύει τις δικές του δουλειές. Έχει αποσπάσει α΄ βραβείο για χορό και χορογραφία στον διεθνή διαγωνισμό Solo Tanz στη Στουτγάρδη (2013) και έχει βραβευτεί για τα δύο σόλο What Happened in Torino και Occhio di bue. Η έρευνά του στο χορό εστιάζει σε μια ακραία σωματικότητα και συγχρόνως στη θεατρικότητα της παράστασης, ενώ εξερευνά την ισορροπία της δυναμικής που δημιουργείται ανάμεσα στους χορευτές και τους θεατές. Πάντοτε γεμάτα χιούμορ και με την υποστήριξη πολλών και διαφορετικών δεξιοτήτων, τα έργα του Μαρτίνι θέτουν ερωτήματα και παίζουν με τις προσδοκίες αυτού του μέσου που είναι ο χορός. Από το 2007 ο Αντρέα είναι δάσκαλος της τεχνικής Gaga και παραδίδει σεμινάρια σε όλο τον κόσμο.

19 & 23.7 Προαύλιο Μεγάρου Χορού (22:00) Προβολή της ταινίας Mr. Gaga του Tomer Heymann
για τον Οχάντ Ναχαρίν.

Κόστος συμμετοχής: 60 ευρώ
Προκαταβολή: 20 ευρώ
Εγγραφές-Πληροφορίες: Νατάσα Αρέθα
+30 6934 164 243
mail @ kalamatadancefestival.gr

απόγειος
Masterclass χορού με την Πωλίνα Κρεμαστά

Μέγαρο Χορού - Στούντιο
20.07.2017 | 12:30-15:30

απόγειος

Masterclass σύγχρονου χορού
με την Πωλίνα Κρεμαστά

Στο εργαστήρι αυτό η χορογράφος θα μοιραστεί τα εργαλεία που χρησιμοποιήθηκαν και προέκυψαν από την παράσταση απόγειος, αλλά και τη βασική μεθοδολογία την οποία η έρευνα έχει μέχρι στιγμής αναδείξει. Θα μελετηθούν επιλεγμένα αποσπάσματα της χορογραφίας, τα οποία θα επανεξεταστούν και θα οδηγήσουν σε νέες κινητικές προσεγγίσεις, συνθέσεις και χωροταξίες. Με αυτό τον τρόπο οι συμμετέχοντες θα πάρουν μια γεύση από την έρευνα πίσω από την παράσταση.
Η έρευνα, που υλοποιείται τα τελευταία τρία χρόνια, αναφέρεται στις επιρροές του ελληνικού παραδοσιακού χορού στον σύγχρονο, αναζητά την «απόγειο/εκ της γης» κίνηση και αρθρώνει μια νέα κινητική πρόταση.

Για επαγγελματίες χορευτές, και ερασιτέχνες με εμπειρία στην κίνηση.

Η Πωλίνα Κρεμαστά γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Είναι αριστούχος απόφοιτη της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Ραλλού Μάνου» και απόφοιτη της Ιατρικής Σχολής του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων. Χορεύει και χορογραφεί για την ομάδα σύγχρονου χορού Creo, συμμετέχοντας σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ (Insoliti International Dance Festival, Τορίνο, Ιταλία / La Becquée, Βρέστη, Γαλλία / Sarajevo Winter, Βοσνία-Ερζεγοβίνη κ.ά). Με το έργο GODOT απέσπασε το α΄ βραβείο «Silver Snowflake» στο Διεθνές Φεστιβάλ του Σεράγεβο, το 2012. Το τελευταίο της έργο, απόγειος, συμμετείχε στην Πλατφόρμα Σύγχρονου Ελληνικού Χορού 2016, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Μαζί με την Πηνελόπη Ηλιάσκου εμπνεύστηκε και οργανώνει, τα τελευταία πέντε χρόνια, ένα πολυδιάστατο εκπαιδευτικό κινητικό πρόγραμμα για χορευτές και δημόσια σχολεία, τη «Σκυτάλη».
Εδώ και τρία χρόνια ασχολείται με την κινητική έρευνα «απόγειος», που μελετά τη σχέση παραδοσιακού και σύγχρονου χορού. Έχει δουλέψει στο θέατρο ως υπεύθυνη για την επιμέλεια κίνησης σε πολλά έργα. Έχει διδάξει σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό σε στούντιο και σχολές της Αθήνας και της επαρχίας, στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας και στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού La Becquée στη Βρέστη. Διδάσκει σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Ραλλού Μάνου».

19.7 Στούντιο Μεγάρου Χορού (20:00) Παρουσίαση του έργου της Πωλίνας Κρεμαστά απόγειος
με την ομάδα CREO.

Κόστος συμμετοχής: 15 ευρώ
Προκαταβολή: 10 ευρώ
Εγγραφές-Πληροφορίες: Νατάσα Αρέθα
+30 6934 164 243
mail @ kalamatadancefestival.gr